探员卡特

　　美国一所普通高中普通的一日，逃课未果的John（John Robinson），在父亲的逼迫下回到校园；喜欢摄影的Elias（Elias McConnell），在校园内外拍过一些人物和风景后，来到学校暗房冲洗照片；新交了女朋友的Jordan，正被与他有过关系的女孩纷纷议论着；被人冷落情绪异常低落的Michelle，来到学校图书馆帮助做工……
　　校园高墙之外，时常受人欺负的“患难兄弟”Eric（Eric Deulen）和Alex（Alex Frost）正在家里午睡，他们对纳粹形象和暴力游戏非常迷恋，曾在互联网上订购了枪支。午睡过后，两人进行一番简单的策划，身穿美军野战装、手持冲锋枪走进校园，开始大开杀戒。

　　对于21岁的加奈来说，考虑自己的未来一点意思也没有：她不知道自己想要什么样的生活，对任何事都缺乏热情，甚至恋爱也只是为了消磨时间。与她同居的男友本田试图通过负担房租和为她做饭来取悦加奈，但这段恋情还是变得摇摇欲坠——加奈认识了一位名叫林的创作者，随着两人关系的加深，她开始觉得本田是个负担……

　　故事讲述马库斯的妻子在一场悲剧的火车事故中身亡，马库斯要赶回家陪女儿玛蒂尔德。这场事故似乎是一场意外，但一位数学极客，也是火车中的一位乘客，与他的两个同事现身，说出他们确信这场事故背后另有隐情。

　琳达与艾米在一个美丽的海岛度假，并发生了一系列惊奇的故事。充盈着青春，，友情的氛围。两个女孩子因为长得漂亮，常常被人当作花瓶看待。在感情上，在事业上都屡屡因此受挫。她们有着自己的追求，本对生活充满信心，想靠自己的真才实学在社会上打拼一番，她们不希望自己的事业与生活是靠外貌上位。本影片有着积极而深刻的现实意义。在现实中，社会上流行着一个新词叫“外貌协会”。很多公司招聘、个人择偶都是根据外貌来决定，把它作为第一标准与首要条件，并因此把女性当作花瓶与工具来看待。本片正是对这种社会现象的批评。全面的客观的去看待女性的能力，看待女性的美。平等的给予女性机会是本片极力宣扬与提倡的一种社会风气与价值观。

　　《Mizo》描述一位从出生就被亲生父母丢在垃圾桶的小女孩Mizo，跟着继父母一起在不正常的家庭环境下长大，某天她决定带着被遗弃时包裹着自己的一件染血的T恤，去寻找亲生父母…另一方面，自己的女儿一出生，就将她抛弃的前任刑事警察雨尚(暂译)，抛弃女儿后，彷佛自己也像个垃圾般，过着行尸走肉的日子；就这样两个寂寞的人遇见了彼此。

　　1931年的柏林。一个介于分租房和黑社会之间的环境，妓院是艺术家的工作室，纳粹在街上大肆辱骂，巴贝尔斯堡则梦想着制作"心理电影"。生活在澎湃，社会在发酵，在腐蚀。只要还有工作，拥有德国研究博士学位的雅各布·法比安白天写广告文案，晚上就和斯蒂芬·拉布德一起频繁出入城市中比较荒诞的场所。他的朋友-后来承认自己"在生活和职业的课题上"失败了-在谈到共产主义和性的时候，是个有进取心的人，而法比安却依然清醒而疏离。他等待着"体面的胜利"，却没有真正相信它。他对柯内莉亚的爱是唯一让他质疑自己讽刺宿命论的东西。她成了他崩溃生活中的一缕希望。尽管与今天这个被人诟病的世界有很多相似之处，但要让埃里希·凯斯特纳深沉悲凉的自传体小说《法比安》-魏玛共和国最重要的小说之一-走出阴暗的生存环境是一个挑战。多米尼克·格拉夫出色地驾驭了这一挑战。他的风格是微妙的尖锐，冷血的轻快，却又安静忧郁。这部电影就像一个缓慢转动的迪斯科球，讲述了性行为和空冰箱之间的联系，以及幸福梦想的瓦解。

　　本片为系列最终章。莱诺发下毒誓，非找到阿列斯基与他对决不可。

　　桂美（杨惠姗）孤身从南京来到台湾寻找未婚夫未果，暂住表姐家中，却被当下等佣人对待，为摆脱寄人篱下的生活，她委身下嫁遭妻子遗弃的中年男人侯永年（李立群），成为三个孩子的继母，可是因为侯永年的嗜赌如命兼外养女人，令她犹如刚出狼窝又入虎穴。
　　生下孩子后，桂美为了生计同侯永年远赴日本替人帮佣，又因机缘在当地一家中国餐馆学得一手好厨艺后返回台湾，独立开了“霞飞之家”餐厅，可是在她勤俭持家之时侯永年却故态复萌，而更让她觉寒心的，是长大成人各有成就的子女以及媳婿的自私与无情。

　　佐和子（黑木华 饰）和俊夫（柄本佑 饰）是一对结婚多年的夫妻，两人曾经都是漫画家，然而如今俊夫放弃了自己的漫画事业，只是给妻子做助手，而佐和子的事业则蒸蒸日上。负责佐和子的漫画的，是一位名叫千佳（奈绪 饰）的年轻编辑，实际上，千佳和俊夫之间有着不伦的感情，佐和子一直被蒙在鼓里。
　　佐和子的母亲在意外中伤了腿，于是佐和子和俊夫回到了老家暂住，在那里，佐和子报了驾校想要学开车，与此同时，她也开始了以驾校为题材的新的漫画创作。俊夫偷偷看了佐和子的漫画，发现漫画中发生的事情和现实里一一照应，而在漫画中，女主角和驾校的老师之间开始了一段恋情，那么在现实里，佐和子是否背叛了俊夫呢？

　　西南大学大四学生、独立青年导演陈一线(本名陈宇舟)团队凭借新作《医院里的中国》摘得第二十一届北京大学生电影节第十五届原创影片大赛最佳纪录片长片奖。这是他继去年的纪录片《边城》之后再次荣获该奖。
　　从去年蹲点长沙火车站拍《边城》，到今年驻扎湖南省人民医院拍《医院里的中国》，22岁的陈一线已连续把两个寒假献给了心爱的纪录片事业。“他身上那种年轻导演的热情和执着感染着我们。”赖聃妮是陈一线的学姐，已在北京工作的她此次应邀出任该片联合制片人，“为了真实而完整的记录，他连除夕夜也不给团队放假，大伙儿轮换着回家吃完团年饭后便赶回医院，工作结束已是凌晨两点。”
　　寒假回老家长沙后，陈一线组织起20人的团队筹拍新片，“主要是《边城》原班人马，以西大戏文系10名长沙学生为主”。为了保证大学时代最后一部作品的独立性，陈一线婉拒了外来投资，“启动资金4500元，都是团队凑的。”
　　1月25日开机，3月20日杀青，4月20日做完后期。近三个月的拍片经历让陈一线仿佛重生了一次，“原本想批判体制，后来决定立足普通人的故事，医院里那么多悲欢离合让我重新思考人生。”
　　事实上，2个月拍摄的原始素材达1600个G近200小时时长。陈一线说，最后保留的老中幼三代人的故事，围绕爱与死亡这一主题彰显情感———爱情、亲情等。
　　最让陈一线触动的是除夕夜拍到癌症病房一位奶奶的死亡。“12点钟那一刻，病房外烟花四起，屋里哭成一片，到处是绝望和悲伤，我写剧本都不敢这样设置的情景，真实发生了。”陈一线说这是他长这么大第一次置身于死亡现场，“拍了一会儿无比难受，只好换伙伴来拍，自己出去透口气”。之后大年初五他再次拍到婴儿死亡，“隔着门玻璃拍到哭泣的母亲，她忽然转身瞟到我们，我很有负罪感。”
　　陈一线希望勾勒出21世纪初期中国医院里的剪影，“唐学军与叶淑仪的对比体现了中国社会典型的贫富差距，而在命运上，回港治疗的陈锦荣不久去世，回家等死的唐学军却仍在顽强抗争，这更反映了生命的无常和意志的坚韧。”
　　66分钟的影片主要呈现了老中幼三组病员的故事:年过花甲的美籍香港商人陈锦荣因骨癌滞留长沙，医治73天无果后妻子叶淑仪决定联系国际救援队回港继续治疗;进城务工的中年人唐学军身患白血病，因无钱治病从省里向市县一级一级转院直至放弃治疗回家等死;还有一个没有名字的4号床婴儿，他本可被治愈，却因父母已有另一胎用来传宗接代而不愿花万元治疗费，遭到遗弃致死。

　　本片是对历史的一种假想，英德间发生了核大战，整个世界笼罩在核爆炸形成的红色烟雾中，到处是战争，到处是血腥的杀戮，人们开始迷失方向，陷入一片恐慌和无聊中……

　　Jennifer’s claim of having been raped by a classmate lies heavily on this idyllic village in the Swedish provinces. In chilling images, the director portrays how this fourteen-year-old and her family are brutally shunned by the close-knit community.