九龙皇后

　　泽子20多岁了,仍然住在父母家里,她喜欢拍摄并收集年长男性的照片。不知何故，她总是发现与年长男性交流更容易。当她最终爱上与她同龄的前同事时，她经历了一种不同的情感觉醒，并发觉了一种内在的力量感。

　　美丽的中产阶级女子塞芙丽娜（凯瑟琳•德纳芙 Catherine Deneuve 饰）拥有一个幸福美满的家庭。身为外科医生的丈夫皮埃尔（让•索尔 Jean Sorel 饰）英俊温柔，收入颇丰，但他却始终无法令妻子得到肉欲上的满足。碍于身份，塞芙丽娜只得通过幻想自己受人虐待和欺凌，并从中得到欢愉。
　　无可忍耐之下，她跑到妓院卖身，因为只能在丈夫出诊的这段时间（下午2点到5点）出卖身体，因此她得到了“白日美人”的称号。从最初的抗拒到完全的解放，塞芙丽娜得到莫大的满足与快感。在此期间，她结识了职业杀手马塞尔（皮埃尔•克莱蒙迪 Pierre Clémenti 饰），后者为白日美人的美艳与神秘所吸引，却也将彼此带入现实与虚幻交错的混乱之中……

　　欧阳伟业（古天乐 饰），一个平平无奇的私家侦探，却在一次跟踪行动中，意外被卷入一起骇人血案——妙龄女子惨遭虐杀，狰狞血痕遍布颈间！然而，这仅仅是一个开始，离奇的雨夜车祸、无辜女性被逼殉情、准新娘婚前惨遭毒手……当潘多拉魔盒在血色中开启，一场以情债为名的猎杀游戏正式开启。
　　血色倒计时即将归零，你，是否敢窥探银幕上的这场桃色献祭？躺在病床上的神秘女人，封闭豪宅里的殉情仪式，这场交织着情欲与复仇的罪恶之网，到底还隐藏着哪些不为人知的终极秘密？大尺度桃色罪案即将掀开血腥的一角……

　　讲述一位有抱负的公务员兼儿童故事作家（朴智炫 饰演）故事，毕业后梦想写儿童故事，但被分配到青少年保护队，被迫每天看色情片。更糟糕的是，他被迫写一部成人网络小说。

　　最温暖的孩子遇上最冰冷的病魔，小小勇士坚强迎战。六组性格、背景迥异的儿癌家庭和医护人员相遇在“816”病房，用乐观和爱对抗最残酷的现实，在笑与泪中互相治愈，收获最“BIG”的力量。
　　当绝望和希望交织，他们决定开启一场午夜出逃的神秘计划……

　　因为一场事故，年轻人、老人、富人、穷人……原本不相干的一帮华沙人的命运，在关键的11 分钟内，被联系到了一起。从此，他们的人生轨迹改变。

　　影片根据导演布莱克周遭的真实故事改编，此前曾改编为一部同名短片。影片描绘曼德薇饰演的年轻母亲，努力拯救她14岁的儿子，使其脱离全国性的毒品销售企业。迪金森则饰演一个专门利用脆弱少年，并将他们带到英国县界的帮派招募人员。

　　平凡女孩可晴，靠着闺密的帮助，希望在直播界取得一席之地。一开始两人的风格并不获青睐，然而可晴在一次爆乳事件中意外爆红，让她开始思考另一种路线，却遭到闺蜜强烈反对，两人的友谊逐渐出现无法挽回的裂痕。新生代气质女神温贞菱、江沂宸同台飙戏，展现了突破框架，令人激赏的演出。本片以非线性叙事，虚实交错的手法，呈现清纯少女一步步被成名欲望所吞噬，内心的纠葛与挣扎。

　　妹狗，八岁的女孩每日要带盲女歌手姐姐菁菁（房思瑜 饰）去茶室卖唱，新乐手竹篙（赵逸岚 饰）虽是女性，可从打扮到做派都是男性的模式。妹狗对竹篙萌生了朦胧的情意，可是竹篙爱的却是姐姐。
　　水莲（陆奕静 饰），年轻时选择和Gay阿彦结婚来掩人耳目，垂垂老去时，伴侣阿海已经不在人世，这时罹患艾滋病又遭遇爱人背叛的阿彦投靠她这法定的老妻。水莲此时却将阿彦误认为阿海，要他留在自己身边……
　　竹篙，青春的年纪，她却只愿意和女人气的男生阿彦来往。发育的胸部令人气恼，向女生表白又被拒绝。直到遇见夜市舞台上光彩照人的水莲时，竹篙才确定了一些事情……

　　陀思妥耶夫斯基的文学名著曾多次搬上银幕，本版把它搬到当今的赫尔辛基。主角是一个曾经学过法律的屠宰场工人（跟咱们的北大肉店老板似的），三年前女友被车撞死，司机逃逸。如今，他发现了肇事者，并将他杀死。有一个女子知道他的杀人真相和他的身份，但并没有告发他，而是跟他陷入一桩没有前途的恋爱关系...
　　作为文学片，本片并不忠实，但它逼真地再现了原作的压抑和阴郁，人物刻画很少感情色彩，很多细枝末节被舍弃，只留下主要人物的眼神和动作，堪称简约主义风格之作。《罪与罚》有1935年的美国版，总体水准不高，但不乏新意；1958年的法国版把剧情搬到了巴黎，后改名《最危险的罪》；1959年的美国新版也作了更新，讲一个学法律的学生涉入抢劫谋杀等罪案。1969年的苏联版长达3小时20分钟，更贴近原著；2002年的英国电视剧版是另一个以忠实再现见长的版本。--正太猫

　　在多年来严厉打击毒品的面前，狡猾的贩毒分子企图采用更为隐蔽的方式走私毒品，我缉毒精英们将计就计，展开了更周密而全面的缉毒行动。

　　Sixty Glorious Years is an exercise in the creation of iconography, both for Victoria and its star, Anna Neagle (who subsequently became known as 'Regal Neagle'). Just as Elizabeth I commissioned artists to create flattering iconic images for public consumption, so this film performs a similar function, for Neagle is more beautiful than the real life Victoria. Controversial events (such as the 'Irish problem') are omitted and unpleasant aspects of Victoria's character (her petulance, arrogance, favouritism and 'right to privilege') are glossed over as endearing little 'whims'. Albert acts as a moderating influence when she goes too far.
　　The film followed a year after the highly successful Victoria the Great (d. Herbert Wilcox, 1937). Again the screenplay is by Miles Malleson and Robert Vansittart, and many of the supporting cast (the cream of acting talent of period) repeat their roles, this time for the colour cameras. This was the first full length Technicolor film of cinematographer Freddie Young, who captures the spectacle of royal weddings, grand balls and opulent interiors, with scenes actually filmed at royal palaces. Vivid battle scenes, set in Alexander Korda's empire territory (Sevastopol and the Sudan), rival those in The Four Feathers (d. Zoltan Korda 1939).
　　The title music sets the tone: a regal choir sings over a shot of the crown. Elgar's 1901 'Pomp and Circumstance' march is heard during the diamond jubilee celebrations and, as Victoria's coffin lies in state, the film concludes with Anthony Collins' stately music accompanied by the text of Rudyard Kipling's 'Lest we forget'. Combined with the emotional appeal of scenes of Victoria connecting with her 'ordinary folk', this is stirring stuff.
　　The film connects with contemporary events of 1938. The release of two celebratory royal films was intended to boost public affection for the monarchy in the wake of Edward VIII's abdication. Anglo-German relations were another touchy subject. With another war on the horizon, influential voices wanted appeasement, and the film could be seen to fit that agenda. Victoria herself was of mainly German descent, nicknamed 'the grandmother of Europe', while Albert is a 'good German', charmingly played by Anton Walbrook as a cultured, decent man.
　　Sixty Glorious Years now seems unduly formal and reverential. Had movies existed during Victoria's reign (they only emerged at the end) this might have been the kind of film produced. Unlike Mrs Brown (d. John Madden, 1997), it is all so very 'Victorian'.
　　Roger Philip Mellor