走私者

　　本片改编自布莱恩摩尔的畅销小说，布莱恩根据耶稣会所记载有关传教士在法兰西区的早期活动，撰写成拉佛格神父的传奇故事，并谨慎地将一段著名的历史戏剧化，从中能一窥早期北美的历史。
　　故事发生在1634年，一个年轻神父穿过北美荒野，来到加拿大向当地的印第安人传教。其间他的随从爱上了印第安酋长的女儿。恶劣的自然环境以及印第安人古老的生活方式使得他开始怀疑自己的使命是否正确。死亡的恐惧也在威胁着他们。

　　刚刚和妻子离婚的卢卡斯（麦斯·米科尔森 Mads Mikkelsen 饰）目前在一家托儿所工作，心地善良个性温和的他很快就受到了同事和孩子们的喜爱，其中，一个名叫卡拉（安妮卡·韦德科普 Annika Wedderkopp 饰）的早熟女孩对卢卡斯尤为的亲近。面对女孩幼稚 而单纯的示好，卢卡斯只能婉转的拒绝，可令他没有想到的是，这一举动将他的生活推向了风口浪尖。
　　卡拉报复性的谎言让卢卡斯背负起了性侵女童的罪名，一时间，这个好好先生成为了整个小镇排挤和压迫的对象。好友的愤怒，前妻的不信任，爱犬的死亡和陌生人的恶意让卢卡斯几近崩溃，而当小小的卡拉吐露真相之后，恶意却并没有随着卢卡斯的重获清白而划下句点。

　　Best friends and lovers Miguel and Johnny have known each other since childhood. They spend their time skateboarding with their friends in throbbing Mexico City where they sell their own blood and get donors for the ER black market as a way to make money. But when an important transaction goes wrong, Miguel’s mother sends him out of the country. Away from Johnny, Miguel will find the path to his own destiny.

　　故事发生在1917年，威尔（麦肯齐·阿斯丁 Mackenzie Astin 饰）过着和父亲杰克（约翰·泰瑞 John Terry 饰）相依为命的生活，不幸的是，意外发生了，杰克失去了生命，留下形单影只的威尔，他不仅要想方设法自己照顾自己，还要想办法照看父亲位于南达科他州的农场，他最需要也最缺少的，就是钱。
　　为了赚钱，威尔决定去温尼伯参加奖金丰厚的雪橇犬马拉松比赛。尽管获得了奈德（奥古斯特·斯彻伦伯格 August Schellenberg 饰）的帮助，但威尔依旧面临着巨大的挑战。恶劣的天气，频发的事故，五百英里的遥远路途，在重重的困难之间，身形单薄的威尔能够顺利到达终点，完成自己的愿望吗？

　　陀思妥耶夫斯基的文学名著曾多次搬上银幕，本版把它搬到当今的赫尔辛基。主角是一个曾经学过法律的屠宰场工人（跟咱们的北大肉店老板似的），三年前女友被车撞死，司机逃逸。如今，他发现了肇事者，并将他杀死。有一个女子知道他的杀人真相和他的身份，但并没有告发他，而是跟他陷入一桩没有前途的恋爱关系...
　　作为文学片，本片并不忠实，但它逼真地再现了原作的压抑和阴郁，人物刻画很少感情色彩，很多细枝末节被舍弃，只留下主要人物的眼神和动作，堪称简约主义风格之作。《罪与罚》有1935年的美国版，总体水准不高，但不乏新意；1958年的法国版把剧情搬到了巴黎，后改名《最危险的罪》；1959年的美国新版也作了更新，讲一个学法律的学生涉入抢劫谋杀等罪案。1969年的苏联版长达3小时20分钟，更贴近原著；2002年的英国电视剧版是另一个以忠实再现见长的版本。--正太猫

　　影片前半场，一般幸福家庭生活叙述，与出场人物描述，主角是有线电视营运商，家中成员在一次意想不到的情况下，杀了警政署长的儿子。虽然没有飞天遁地、以一人对抗十人的英雄，但这些叙述都是在为后半场铺陈，缺一不可。请耐住热血，用心看完。
　　影片后半场，主角如何顽抗警察，如何挽救家庭，宛如上帝般创造了日期，不在场的日期。这一连串的为什么…为什么会这样，…为什么会那样，整个剧情令您离不开沙发，憋尿也要看完知道为什么。
　　没有帅哥，没有美女，剧情贴近生活，又那么不可思议，看完后，最大的收获是：你又多一位偶像了。
　　虽然本片网络搜寻的知名度不高。但好片是大家模仿的对象。山寨版的重拍片(Drushyma泰卢固语)7月份已上映。
　　本片制作成本只有4500万卢比，票房收入却高达5亿印度卢比，成为史上最卖座马拉雅拉姆语影片，上映时间更是突破100天，获奖无数。——印坛字幕组

　　Sixty Glorious Years is an exercise in the creation of iconography, both for Victoria and its star, Anna Neagle (who subsequently became known as 'Regal Neagle'). Just as Elizabeth I commissioned artists to create flattering iconic images for public consumption, so this film performs a similar function, for Neagle is more beautiful than the real life Victoria. Controversial events (such as the 'Irish problem') are omitted and unpleasant aspects of Victoria's character (her petulance, arrogance, favouritism and 'right to privilege') are glossed over as endearing little 'whims'. Albert acts as a moderating influence when she goes too far.
　　The film followed a year after the highly successful Victoria the Great (d. Herbert Wilcox, 1937). Again the screenplay is by Miles Malleson and Robert Vansittart, and many of the supporting cast (the cream of acting talent of period) repeat their roles, this time for the colour cameras. This was the first full length Technicolor film of cinematographer Freddie Young, who captures the spectacle of royal weddings, grand balls and opulent interiors, with scenes actually filmed at royal palaces. Vivid battle scenes, set in Alexander Korda's empire territory (Sevastopol and the Sudan), rival those in The Four Feathers (d. Zoltan Korda 1939).
　　The title music sets the tone: a regal choir sings over a shot of the crown. Elgar's 1901 'Pomp and Circumstance' march is heard during the diamond jubilee celebrations and, as Victoria's coffin lies in state, the film concludes with Anthony Collins' stately music accompanied by the text of Rudyard Kipling's 'Lest we forget'. Combined with the emotional appeal of scenes of Victoria connecting with her 'ordinary folk', this is stirring stuff.
　　The film connects with contemporary events of 1938. The release of two celebratory royal films was intended to boost public affection for the monarchy in the wake of Edward VIII's abdication. Anglo-German relations were another touchy subject. With another war on the horizon, influential voices wanted appeasement, and the film could be seen to fit that agenda. Victoria herself was of mainly German descent, nicknamed 'the grandmother of Europe', while Albert is a 'good German', charmingly played by Anton Walbrook as a cultured, decent man.
　　Sixty Glorious Years now seems unduly formal and reverential. Had movies existed during Victoria's reign (they only emerged at the end) this might have been the kind of film produced. Unlike Mrs Brown (d. John Madden, 1997), it is all so very 'Victorian'.
　　Roger Philip Mellor

　　濒临死亡的父亲（涂们饰）有着辉煌的过去，虽英雄迟暮但内心依然狂放不羁，以异于常人、不近情理的倔强态度抗拒着死亡 的召唤；国外回来的山山（德格娜饰）仍然处在叛逆期，完全无法融入父辈的生活，蹂躏着自己的情感和身体；母亲（艾丽娅饰）亦与父亲、山山拥有完全不同的生活观、价值观，已在世俗红尘生活中游刃有余，招人烦又令人怜悯；还有琐碎、世俗的姑姑，慈悲的奶奶。一家人在父亲即将告别人世的短暂时间里，彼此交织、碰撞又互相隔膜，怀着许多人生解不开的愁绪，夹杂着种种酸涩滋味及各种复杂情绪，但最终送走死亡，告别过去，迎来新生，尤其是随着山山的结婚生子，意味着她亦有了真正的心灵归宿。

　　影片改编自菲利普·罗斯2008年出版的同名小说，故事围绕上世纪50年代美国一名犹太裔男青年马科斯·梅思纳的苦闷与彷徨展开。

　　男孩子们在楼顶偷看对面楼上美女落日晒日光浴，却被一个孩子咬定男孩再看另一处的裸男的肉体。男孩的直男玩伴为了掩护他，好心的劝说朋友不要太过紧张去确认自己是基佬，也在惩罚孩子的莽撞让他占到围墙上将裸女拍下来给大家消遣，却无意中挑战了男孩内心对自己的肯定，最终男孩将滑盖诺基亚中拍的美丽的屁股踢给了直男玩伴，并坚定的说到 想看大胸，自己上去拍吧。
　　短短的10分钟，少年的性懵懂，男孩间的欺凌，朋友间的紧张关系，少年迷茫的自我取向，都给出了一个答案。

　　在高中足球和田径赛的背景下，南方一个小镇的两个兄弟以两种不同的世界观面临着不断升级的问题，使兄弟情谊的纽带变得紧张-但最终加强了这种联系。

　　The Garden Left Behind traces the relationship between Tina, a young transwoman, and Eliana, her grandmother, as they navigate Tina's transition and struggle to build a life for themselves as undocumented immigrants in New York City.