Due to some common interests between German and Russian aristocracy ( the Russians even had aristocrats in their past not to mention they had an Empress called Catherine the Great, as great as this German count's heiresses… ), it is not strange that this Teutonic count has understood and even enjoyed Herr S. M. Eisenstein's "Staroye I Novoye".
　　It is not very usual that for the aristocracy to enjoy Bolshevist films full of proletarian demands that put private property at risk or as it happens in this case, a film about the Communist Party's policy on the subject of the collectivization of the Soviet agriculture. Normally this would be perfect gibberish for this German count, but thanks to Herr Eisenstein 's greatness and directorial talent, the hardships of the heroine of the film, Dame Marfa ( Dame Marfa Lapkina ) breached even the thick aristocratic Schloss walls.
　　And that's one of the first remarkable aspects of this oeuvre; in spite of the political subject of the film, the powerful images and lyricism ( astonishing and beautiful shot compositions ), especially during the first part of the movie, preserve the artistic merits entirely while serving a propaganda purpose. The second remarkable aspect of the film is the dichotomy between the old and new, the fight to improve the lot of Dame Marfa and her countrymen. There are many discussions because it is not easy even in Russia to change ancient and conservative customs. There are superb metaphors and social criticism ( illiteracy, bureaucracy, religiosity ) which perfectly fit the film, and last but not least, "Staroye I Novoye", is a kind of archaic documentary about ancient customs established deeply in old Russia, those ones that our heroine must fight against. And there is also a lot about agriculture ( very enlightening for this German count), especially about harvesting and how to fatten Russian cows or pigs ( literally, no pun here… ).
　　Herr Eisenstein had to bear during the last era of his film career, unbelievable censorship and mutilation of his work, as happens with "Staroye I Novoye". The film was reedited and Eisenstein accused of sympathizing with Trostky's policies but fortunately the film was restored and showed by the German-frenchified t.v. channel "ARTE", natürlich!, including an evocative music score by Herr Taras Bujewski, that fits superbly Herr Eisenstein primal artistic interests.
　　And now, if you'll allow me, I must temporarily take my leave because this German Count must buy a tractor for one of his Teutonic heiress.

　　赫勒（爱米尔·强宁斯 Emil Jannings 饰）是杂耍班的演员，他和妻子伯特纳（梅丽· 戴尔沙夫特 Maly Delschaft 饰）合作表演的空中飞人项目深受观众们的喜爱。然而，随着时间的推移，伯特纳的身材渐渐走形，已经不再适合表演空中飞人了，无奈之下，赫勒带着她来到了位于德国汉堡的另一间杂耍班谋生。
　　贝尔特（利亚·德·普提 Lya De Putti 饰）是常常来看演出的观众，在赫勒的见一下，她开始尝试登台表演，谁知道贝尔特的表演大受欢迎，就这样，贝尔特成为了杂耍班的红人。在朝夕相处之中，赫勒喜欢上了年轻貌美的贝尔特，他无情的抛弃了妻子，和贝尔特私奔了。

　　Since ancient times, a tribe on the African continent has been prophesying that a white boy will arrive to be their god: the Son of the Moon. David, a 12-year-old orphan who lives in Europe, learns about the prophecy and believes that he is the chosen child and that destiny must be fulfilled at any cost. Before David can fulfill his prophecy he must escape the heavily guarded scientific organization that has adopted him. David's strange behavior and the fact that he possesses extrasensory perception, has attracted the attention of an organization researching so-called "prodigious beings" in the occult tradition. David soon discovers that their goal is to channel the moon's energy into a child yet to be born, robbing him of his rightful place as the Son of the Moon. Two women, Victoria, a member of the center, and Georgina, the future mother of the supposed moonchild, will help David fulfill his destiny. After several attempts David manages to escape the center and undergoes a series of new experiences: love, adventure, supernatural events and even death. David is relentlessly pursued, pushing him further towards his goal, towards Africa where his fate awaits him.

　　阿尔卑斯山滑雪佳地，一瑞典家庭在就餐时遇到了雪崩，丈夫托马斯只顾自己逃命不救妻孥，引发了家庭危机……
　　一个瑞典家庭来到了法国的阿尔卑斯山区度假。当天风和日丽，景色无比养眼，然而当他们在山脚下的一个餐馆用餐时，一场突如其来的雪崩打破了这一切。游客们四处逃窜，母亲艾芭叫喊着她的丈夫托马斯的名字，试图保护他们的孩子。然而没想到的是，托马斯却在慌乱之下抛妻弃子，自顾着逃命去了……尽管最终躲过了雪崩，但这一家人的关系却出现了巨大的裂痕。托马斯究竟怎么样才能挽回妻子的心，并且在孩子们的心目中重塑他的威信？

　　虎子是一只可爱的小奶猫，一场意外中，虎子从窗台上掉了下去，落在大卡车上。幸运的是，虎子遇见了一只善良的流浪猫，在流浪猫的带领下，虎子来到了前马戏团驯兽员的家，这里，是几十只流浪猫共同的家。
　　住在驯兽员家中的猫儿们多才多艺，本领十分了得，其中还有一只血统十分高贵的波斯猫。要喂养这么多的猫，已经失业的驯兽员的日子过得十分拮据，可尽管如此，他依然没有放弃猫儿们，他已经将它们视作家人。驯兽员的运气越来越差，日子过得越来越落魄，甚至受伤住进了医院，无人照料的猫儿们自发的来到街上，凭着各自的本领生存了下来。驯兽员回来了，而虎子则意外的和曾经的主人重逢。

　　一如他曾把卡夫卡小說幾乎「抽象」化，也把巴哈女士日記拍得如此地貼近音樂而非文字，Straub的這種風格，除了執拗地延續像MoulletGarrel這些新浪潮好友的「極簡」手法之外，也算是為自己的「藝術」捍衛的極高體現。
　　看來，我還得回頭去看一下Pedro Costa為「我們時代的電影」系列，為這兩夫妻拍的那一集吧，或許，我才真正能向他們更靠近一些（到底是Costa像他們而找他拍，還是Costa本身確實受到兩夫妻的影響，而得到真髓，所以找來對他們最有研究的創作者來拍呢？這我們就不得而知了）？

　　故事发生在一家名叫微笑之家的养老院中，阿戴丽娜（英格里德·图林 Ingrid Thulin 饰）是在这里居住的老太太，个性开朗热情的她对所有人都是笑眯眯的样子，在养老院里人缘很好。安德莱昂（达多·鲁斯波利 Dado Ruspoli 饰）也住在这里，这个小老头虽然为人有些虚荣，但心地却很善良，他和阿戴丽娜之间十分的对味。
　　实际上，安德莱昂已经有妻子了，只不过他和妻子之间的感情早就走到了尽头，并且安德莱昂的妻子患上了不治之症，命不久矣。随着时间的推移，阿戴丽娜和安德莱昂终于勇敢的走到了一起，在邻居的帮助下，他们决定开车私奔。

　　9岁的“狮心面包圈”患结核病，而且知道他会死很快。哥哥狮心约拿丹在一次火灾中救人死去，弟弟后来也因病过世，死去后到了天堂，片中那个地方叫“南极优勒”。见到了哥哥，在天堂里哥哥仍然行善除恶，后来在那里又一次死去，从天堂又可以飞升到另一个更高的世界“南极利勒”。狮心兄弟担负着解放蔷薇谷的使命，但是，敌人又是那么强大，几乎是不可战胜的。他们历经了种种危险和惊心动魄的刻……胆小的狮心面包干是如何在危险时刻克服自己的恐惧，勇敢地与邪恶进行斗争。
　　书中的主人公是一位小男孩斯科尔班，身体虚弱、胆小怕事。而他的哥哥约拿旦•狮心，勇敢、英俊、强壮又无所不知，非常疼爱弟弟。当他害怕死去时，哥哥告诉他：人死后将去就会到南极亚拉，在那里他会立刻变得健康、强壮起来，甚至会变得英俊。在那里，从早到晚都可以参加历险，那里还处于篝火与童话的时代。在家里的一次大火灾之后，白鸽子引导他们先后去了南极亚拉，在那里的樱桃谷如天堂一般，但是生活在附近的蔷薇谷的人们却在暴君腾格尔的统治下，过着恐惧、受奴役、没有自由的生活。于是，狮心兄弟担负着解放蔷薇谷的使命，但是，敌人又是那么强大，几乎是不可战胜的。他们历经了种种危险和惊心动魄的时刻，终于把南极亚拉从暴君腾格尔、恶魔卡特拉手中解放出来。但是，最后哥哥也被恶龙卡特拉的火焰烧着了（而那是致命的）……胆小的斯科尔班是如何在危险时刻克服自己的恐惧，勇敢地与邪恶进行斗争。以及他们如何渡过难关，最终取得胜利。这些只有自己通过阅读去体会才会难以忘怀。旧时光定格，久远地印在心里。一点迷惑，一点莫名的感伤。像早上第一堂课，老师的嘴里唠叨着什么，每个字都重复着“睡吧睡吧”，同学们的脸孔遥远陌生。眼神迷离，不敢彻底伏下头去，等一声惊叫闯来，或者一个玩笑传来。时间过的慢极了，下课铃似乎永远不会响起。
　　一种童年，一个神奇温暖的梦幻世界。

　　The exploits of three young Roman criminals are chronicled in this socially conscious drama. The young men commit petty crimes all day begin with arms theft, and culminating with a night with three streetwalkers. After their pleasure, the boys try to cheat the hookers, but they ladies are smarter than that and have stolen their cash ahead of time. The punks then return to the city for more crimes. Exploits include the harassment of three homosexuals, and attempts to seduce some women.

　　A man decides to part for Mozambique to work in a natural reservoir, and discovers there is much more work to do than he had anticipated.

　　与Stefan Uher和Elo Havatta一样，Eduard Grecner也是60年代斯洛伐克新浪潮电影的缔造者之一。他的三部影片《一周七天》（1964）《尼绒月亮》（1965）和这部《徳拉克的回归》都是斯洛伐克新浪潮电影的代表作。这部叙事方法独特带有明显意识流风格的黑白影片甚至间接影响到了后来法国导演格里耶在捷克拍摄的两部影片《说谎的人》和《Eden and After》。
　　A special place in the development of feature films is reserved for Eduard Grecner, the creator of just one good film, Dragon Returns (Drak sa vracia, 1967), titled after the nickname of the lead character. After his initial work with Uher, Grecner made his mark as a proponent of the so-called "intellectual" film, the antithesis of the sociologically, or rather, socially critical film. Grecner's great role model was Alan Resnais, a young French filmmaker who sought to introduce Slovakia to the idea of film as a labyrinth in which meanings are created not by stories, but by complex configurations of dialogue, shots, and various layers of time, thus differentiating film from both literature and theater. In Dragon Returns―the story of a solitary hero who is needed by villagers living far in the mountains, but who is rejected by them at the same time because of his detachment―Grecner brought the tradition of lyricized prose to life through a whole series of formal aesthetic techniques. Alain Robbe-Grillet immediately developed this idea in the film shot in Bratislava The Man Who Lies (Slovak: Muz, ktory luze; French title: L'homme qui ment; 1968), and perfected it in Eden and After (Eden a potom, 1970).

　　格鲁吉亚新浪潮佳作. 09年莫斯科国际电影节格鲁吉亚电影回顾单元参展片.
　　A poetic chronicle of the events that occurred in a certain Georgian village in the late 19th century. A few intellectuals managed to rally the villagers and rise against the manufacturers in an attempt to save the forest.

　　在印度的一个角落里，一个男子正在梦想……他梦见他拿着500个卢比来到了他母亲的身边，希望自己和母亲不在那么痛苦，可当他正要放到母亲手里的时候，却看到了四周都是和他一样的孩子，还有十多个很老很老的老人，这些人立刻把她包围了，他慢慢的被人群吞噬……
　　出生于印度一座小镇上的一个中产阶级家庭，曾做过女演员。1976年，她进美国哈佛大学学习并在那里开始爱上了电影制作。学生时代她拍摄了一系列关于当代印度社会的纪录片，获得了一定的影响力。
　　米拉 奈儿的第一部剧情片《早安孟买》(SALLAM BOMBAY!)，展现了在孟买贫民区中挣扎的一个小男孩痛苦的生活，以纪录片式的手法和现实主义风格有力地揭开了流浪儿悲惨的经历，尽管是处女作，但平稳成熟，一举摘取了1988年坎城电影节金摄影机奖。
　　自80年代开始，米拉步奈儿就成为了印度电影在西方的一个标志性人物。她的其他片子包括《MISSISSIPPI MASALA》、《THE PEREZ FAMILY, KAMA SUTRA》、《A TALE OF LOVE》以及最近为HBO所拍摄的纪录片 《THE LAUGHING CLUB OF INDIA》（哈哈俱乐部）。
　　她是第一位抱走金狮奖的女性导演。

　　古谢夫（阿勒克塞·巴塔洛夫 Aleksey Batalov 饰）是一名年轻的物理学家，整日埋首于实验室中，和那些复杂神奇的化学元素相依为命。古谢夫有一个相恋多年的女友廖莉亚（塔季亚娜·拉夫罗娃 Tatyana Lavrova 饰），同样身为科学家的廖莉亚对于男友的冷落和无视感到十分愤怒。
　　库里克夫（因诺肯季·斯莫克图诺夫斯基 Innokenti Smoktunovsky 饰）虽然也是一名科学家，但却和古谢夫有着天壤之别，他热爱科学，但更热爱生活，廖莉亚渐渐被库里克夫所吸引。可是就在这个节骨眼上，廖莉亚得知古谢夫在试验中受到了严重的辐射，心痛的她毅然决定回到古谢夫的身旁，陪伴他走过最后的日子。

　　Sergei Parajanov's 89 minute color feature also known as "Ukrainskaya rapsodiya" about 2 lovers separated during World War II.

　　18世纪，一群被逐出境的女人乘坐一艘从西班牙前往美国的船。在未分级的版本里，有着女同志的投射

　　在一个小镇上，主角费尔南德斯在堂维拉开的五金店里当雇员，他梦想着雇主的死亡，因为他记得有一次堂维拉向他承诺，在雇主死的时候，这笔生意就是自己的了。从那时起已经爱上普拉西尼小姐（Graciela Borges饰演）的费尔南德斯，期待着那一天的来临。费尔南德斯在男性 主导的   五金店和女性主导的普拉西尼一家之间来往，普拉西尼家里只有母亲、女儿和一个白痴儿子，因为父亲已经死了。这两个女人既想留下又想离开，既害怕留在家里又害怕外面的世界

　　A coal mine in the Donbas region is infiltrated by a haywire cult that invites members to sacrifice a finger to the "sacred ax"--but two rugged miners fight back when a sweet village girl falls into the fold.

　　伟杰是一名没没无闻的诗人，出版社不但不出版他的诗集，甚至将他的作品弃如垃圾，而他的兄弟更将他的诗作当成废纸卖钱。不愿再被人看不起，他选择了流落街头，因而认识了赏识他作品的妓女古菈宝，一场意外，让大家以为他死了……
　　时代杂志选为全球百部最佳电影之一，标志着达特转折点的重要代表作。妓女诱惑潦倒诗人登上她的欲望号，却发现他的才华，惺惺相惜。诗人被误传死讯，诗作忽然洛阳纸贵，人人来分一杯羹，致六亲不认。达特炮制时代堕落的纷乱，非常震撼，即使题材偏锋（密集的大特写亦用得前卫），却因切中时弊，大受欢迎，达特不再为商业搞笑，走艺术路线亦走得神乎其技。诗人和旧情人升降机相遇，跳出一段三个时空的歌舞，已是印度电影经典一幕。

　　A former army colonel comes from a village to live in the city with her daughters where he finds it hard to adapt with the modern life.

　　故事发生在1979年冷战期间，冈特（大卫·克劳斯 David Kross 饰）和皮特（弗莱德里奇·穆克 Friedrich Mücke 饰）身处东德统治者的铁腕政权之下，虽然被限制了行动，但是两人并没有放弃对于自由的追求，他们利用长达两年的时间，策划了一起惊天大逃亡。
　　两人动用了手边一切能够得到的资源，制作了一个巨大的热气球，他们打算用最朴素也是最直接的方式，带领着他们的家人逃往西德。然而，就在一行人即将越过边境之际，热气球却因为意外而坠毁了，与此同时，他们的行动也引起了秘密警察的注意，针对他们的追捕很快展开了。一边躲避追兵，冈特和皮特还要一边想方设法制作新的热气球，一场与时间的竞赛开始了。

　　匈牙利著名女导演梅萨罗什（《收养》）最知名的作品
　　被禁止发行两年后，在1984年嘎纳电影节上获得了评委会大奖！
　　世界女性电影史上不朽的经典杰作！
　　梅萨罗什曾被英国国际电影年鉴评选为影坛五大导演之一。
　　八十年代最好的东欧电影之一
　　本片1982年拍摄完毕，1984年才准许发行。它反映了二十世纪四十年代匈牙利的政治、文化和社会生活。这是一部半自传体的影片。导演梅萨罗什是匈牙利著名女导演，她的经历几乎和影片中女主人公一样。1935年年仅5岁时和父亲移居苏联。影片中，女主人公从贾诺什留下的日记里开始理解玛格达，但还是不喜欢她。从玛格达身上，反映了匈牙利的历史的这一段进程。梅萨罗什拍摄了20多部影片。主要的有《九个月》、《郊区的房子》、《就象家—样》、《留给我爱人的日记》(本片续集)、《遗产》、《母亲和女儿》等。本片获得1984年第37届戛纳电影节评委会特别奖。
　　这部斯大林时期的自传体电影《给我孩子的日记》，用50年代的新闻片连续镜头和片断描绘了那个年代复杂的个人和政治景象。在西方被禁止发行两年后，还是在1984年嘎纳电影节上获得了评委特别奖。
　　★★剧情介绍:
　　1947年的一天，一批逃往苏联的匈牙利地下党员乘飞机回到布达佩斯，十几岁的小姑娘尤莉也在其中。她父亲，一位著名的雕塑家在苏联30年代大清洗时被捕，杳无音讯。母亲是画家，会多国语言，常带尤莉去看电影，但在尤莉很小的时侯就去世了。尤莉随祖父母回国，住在姑妈玛格达家里。玛格达过去是地下党员，战后是一家报纸的主编，她的公寓华丽而舒适。尤莉在特权阶层子女才能上的学校念书，姑母要收她为养女。但尤莉不同意，她不喜欢玛格达。她逃学去看电影，想念过去的生活，想念父母。尤莉很喜坎姑母的老战友贾诺什，老布尔什维克，大工厂的总工程师。贾诺什的妻子和女儿在一次空袭中被炸死，儿子成了残废。他也很关心尤莉。玛格达后来当了监狱长，积极参与1949年开始的大清洗运动，贾诺什突然失踪了。尤莉决定离开玛格达，到一家工厂当工人。1953年她去监狱探望了贾诺什，她示意将和他的儿子一起等着他自由归来。

　　一个男人因为凶杀案含冤入狱，而真正的凶手则逍遥法外。凶手是一位文人，对祖国接连不断发生的背叛事件和人心冷漠而感到心寒。身陷囹圄的男人在遇到一些奇怪神秘的事件后，感到牢狱生活似乎不再那么难以忍受。